【国画简单图片初学者】初学者如何学习国画的相关知识

　　国画说难也不难，说易也不易，关键是要靠自己的努力。那作为一个初学者，要怎么学国画呢?学习国画需要了解什么知识吗？今天先和小编一起来看看国画的步骤，希望你会有所收获的。

　　学习国画需要的工具

　　画笔、颜料、画纸、自己喜欢的名家画集

　　学习国画的方法

　　1、先讲讲临摹。首先像选书法帖本一样，要选择一些自己喜欢，适合自己风格的名家画集。但不要选择那些过于难的画册。对于初学者还是买一些画家编的国画入门之类的书较合适。练习时就基本照着人家的构图、笔法来画。但要注意不能一味照搬。用帖时首先要看，要品味要琢磨。看看人家是如何构图的，一些笔法的运用如何巧妙，画的神韵在哪里等等。考虑还了，再下笔。初学者可以边看边画，作画中也可以不断品味、体会用笔。这时要脑、眼、心、手并用。作画时要找手上的感觉、体会前面所讲执笔法中的用笔之内涵。练习一段时间后就可以看完摹本然后默画，这时就不要去看摹本，待作完画后再进行对照、比评，找出不足进行改进。这个过程是自我摸索的一个过程，在这个过程中，会逐渐找到技巧，并成为自己的东西。关键还是在用脑、用心。只有反复思考、品评，才能有提高。

　　2、再谈谈写生。临摹到了一定水平，就可以写生了。写生就是要对客观实在的景物、人物进行刻画、创作。

　　3、首先需要选景。这其实是相当重要的一步。要凭我们的审美观、艺术欣赏力来选取合适景物、合适角度、合适部分。就像照相，不仅要考虑光线，而且要考虑构图。所选景物应有层次、有主次、和谐统一。选择构图的方法可以用木框或将手指框成一个方形，将所选景物置于其中，观察品味是否合适，进行筛选，确定所画对象。

　　4、作画时首先要有耐心，要不断用眼观察、用脑思考，将平日所得应用开来。还要注意写生并非完全的像照相机一样从自然中搬下来，根据作画需要，可适当删减不必要的景物，或添进新的景物，也可在景物中先加入需要的物件再作画。但对于初学者，主要锻炼其对景物刻画的能力，还应尽量保持景物原貌，待到一定水平再进行景物处理。

　　学习国画注意事项

　　不接近生活，只是漫无边际的遐想，玩弄笔墨，闭门造车，就无法作出真实感人的作品。在平日生活中，就练习搜索一些好的场景、好的画面，记在脑子中形成素材，今后作画便可以顺手拈来。要练习用艺术的眼光审视生活，用构图、取景等理论来应用于生活，这样才能不断熟练，不断提高。

　　学习国画的七条知识

　　关于墨法，黄宾虹先生曾有七字之法，曰：“浓、淡、破、积、泼、焦、宿”。

　　浓墨：墨之神也。相对于淡墨为浓。一画之中凡画眼醒目处，必有浓墨。对于点线，浓重之笔亦会神畅而响亮。故书法多用浓墨。

　　淡墨：墨之韵也。浓墨加水即为淡墨，淡墨生润。凡细蕴之气，清秀之姿，多从淡墨出。

　　破墨：墨之损也。无浓不能生淡，无干不能生湿。浓浓淡淡，干干湿湿，总在相生相克中变化发展。如此，画面方会协调统一，对立矛盾的关系才会转化。

　　积墨：墨之厚也。墨不积不为浑、不为厚、不为华滋。

　　泼墨：墨之气也。泼墨者得大气圆融之势也，非持水盂倾之。一笔得势，笔笔相连，虽长江万里，一脉相承。

　　焦墨：墨之极也。于混沌中放出光明，救笔墨于水火者。

　　宿墨：墨之浑也。接气纳物，通融画面。专治媚、俗、薄、弱、轻浮之病。

　　画有病，得此七法为纲，可分而治之。

　　学习国画的四大染法

　　套染

　　在绘画时，主要是在绘工笔花鸟设色画时，将不同的颜色，分先后进行漫染，也就是当第一种颜色染完，待干后，再染另一种颜色，这样逐步加染，所以称为套染。

　　套染时，一定要按前次染时方向一致，并由浓到淡，由面积小到面积大，染出物象的立体感来。套染的结果，可以得到由所染的几种颜色调配而成的色彩，如用靛蓝与槐花可套染成官绿或油绿;靛蓝与黄粟套染可得到青色;靛蓝与芦木、杨梅树皮可套染成玄色等等。

　　点染

　　一是指点笔染翰，即绘画，北齐颜之推《颜氏家训 杂艺》：“武烈太子偏能写真，坐上宾客，随意点染，即成数人，以问童子，皆知姓名矣。”一是指画家在绘画中点缀景物，谊染色彩。

　　这里的点染当属后者。即是讲画家在绘画时采用的一种技法：先用毛笔蘸好一些较为淡些的色彩(甚至仅蘸些清水)，而后再在笔尖上蘸些深色，然后在纸上一笔点拓而成。人们就称这种技法叫“点染”。这样点染，其结果是一笔中就会出现明暗浓淡的自然变化。如绘花瓣，先用笔蘸上粉色，再用笔尖蘸些洋红，点出的花瓣由浓到淡，鲜嫩如生。

　　罩染

　　中国绘画，在着色时，先铺底，后罩色，这种方法就叫罩染。

　　一般是先用渲染法铺上底色，颜色应厚重一些，可以层层复加。由深到淡，要表现出其明暗、层次。再根据需要再平涂一二次翠色，颜色要淡薄。底色和罩色的选择要根据所绘物体本身的特点，目的是使二者相得益彰，产生厚重、鲜明、复杂、丰富的色彩效果。

　　这种染法远比用两种颜色加以调和后所产生的新色要纯净明亮得多。如用花青铺底，可翠以石青;用草绿铺底，可罩以石绿;画山水用水墨皴染，可罩染花青和赭石等。

　　接染

　　中国画在染色过程中，当染完一种颜色，趁湿接着染另外一种颜色，使两种颜色在连接的部位相互渗接在一起，这种方法就叫接染。

　　这种方法适合处理在同一体面中包括有几种不同颜色的情况，尤其是色泽比较鲜艳、厚致又晕色的物象，如花卉、衣裙等等，特点是省力、效果活，有流动感。一种颜色，最好是一次性染完。又采用这种方法的颜色，多应同类色或类似色。如雁来红的叶子，其颜色是由紫变红，又由红变黄，便可采接染的方法，即先染紫的部分，接着染红的部分，再染黄的部分。染时要用偏干的清水笔，先竖后横，使衔接部位不露笔痕，色晕较匀和。

【国画简单图片初学者】初学者如何学习国画的相关知识

http://m.gpsvo.com/biyelunwen/84684/